Il est toujours passionnant de mettre en regard les œuvres des différentes périodes d’un même compositeur. Quatorze ans séparent Kraft de Feria dans la production de Magnus Lindberg. Le miroir entre ces œuvres est d’autant plus intéressant que l’écriture du compositeur finlandais a beaucoup évolué au cours de cette période. Des temps « sauvages » de Kraft (œuvre composée à vingt-cinq ans) à la forme plus classique de Feria, les trois pièces d’orchestre présentées ici révèlent à la fois de forts contrastes et la permanence d’une pensée harmonique et d’un goût pour l’énergie et l’éclat instrumental.
Le dispositif scénique de Kraft place l’auditeur au cœur de l’œuvre. Répartis dans la salle, autour du public, les six solistes, qui constituent la clef de voûte de l’ensemble, utilisent en plus de leurs instruments respectifs, de nombreuses percussions, surtout métalliques et pour la plupart collectées chez un ferrailleur ! Les sons produits sont amplifiés et spatialisés. Pièce forte et originale, Kraft marque aussi le début de l’utilisation par Lindberg de l’ordinateur comme outil de composition assistée. Il passa un an, sur les deux années que dura la composition de cette œuvre massive, à concevoir l’environnement informatique qui devait lui permettre ensuite de calculer les proportions et les transformations rythmiques et harmoniques complexes.
Kraft et Feria seront interprétées conjointement par l’Ensemble intercontemporain et par l’Orchestre des étudiants du Conservatoire de Paris, à l’issue du travail original de tutorat mené chaque année, depuis 1995, par les solistes de l’Ensemble auprès des étudiants du Conservatoire.