Tenebrae, la nouvelle œuvre d’Alberto Posadas pour six voix solistes, ensemble et dispositif électronique, sera donnée en création à la Cité de la musique à Paris ce 15 juin 2013. Le compositeur espagnol nous en présente  les caractéristiques.

Les derniers poèmes de Hölderlin, signés du nom mystérieux de Scardanelli, ont inspiré au compositeur suisse Heinz Holliger une vaste fresque pour flûte, ensemble, bande et chœur mixte : Scardanelli-Zyklus. À l’occasion du concert du 30 mai 2013 à la Cité de la musique, dirigé par Holliger lui-même, nous reproduisons ici le texte, initialement paru aux éditions Contrechamps en 1996, écrit par Philippe Albèra à propos de cette œuvre et de sa place dans l’esthétique du compositeur.

Le Pierrot lunaire est sans doute l’œuvre  la plus célèbre d’Arnold Schönberg. Stravinski  en disait : « la puissance réelle de Pierrot (…) me dépassait alors, comme elle nous dépassait tous à cette époque ». Laure Gauthier  fait l’analyse de ce chef-d’œuvre de la musique du vingtième siècle qui sera interprété par la soprano Salomé Haller, entouré des solistes de l’Ensemble, le mardi 9 avril 2013 à la Cité de la musique.

Peu de scandales auront marqué l’histoire musicale du vingtième siècle autant que celui provoqué par Déserts d’Edgard Varèse lors de sa première exécution au Théâtre des Champs-Élysées le 2 décembre 1954. Écrite pour grand orchestre avec des « interpolations » pour bande magnétique seule, l’œuvre frappa et divisa  profondément l’auditoire. Près de soixante ans plus tard, le 10 février 2013, dans la même salle de concert, on pourra apprécier février à sa juste valeur cette œuvre qui pousse jusqu’à ses conséquences ultimes « l’organisation » d’un son musical élargi aux dimensions des bruits du monde.

Chez Wolfgang Rihm, aucune forme n’est figée. Ainsi Jagden und Formen (Chasses et Formes), l’un de ses chefs-d’ œuvre, s’est transformé selon un processus dont il a décrit les modalités dans un entretien avec Josef Häusler.
A l’occasion du concert de l’Ensemble intercontemporain à la Cité de la musique le12  janvier 2013, nous reproduisons ici le texte de cet entretien paru initialement dans le programme du Festival d’Automne à Paris le 4 octobre 2002.

Stravinsky, Ligeti, Kagel : ces trois compositeurs auraient-ils imaginé réunir en concert des solistes de l’Ensemble intercontemporain et 34 élèves du lycée Georges-Brassens à Paris ? C’est pourtant à cet événement hors du commun que le public a été convié le 12 avril 2012 à la Cité de la musique. Pendant deux ans ces lycéens ont travaillé assidûment, accompagnés et dirigés par Jens McManama, corniste à l’Ensemble. Provoquer le questionnement et la rencontre, vivre la musique contemporaine  aux côtés d’interprètes expérimentés, tel fut le pari de l’aventure musicale et humaine que relate ce documentaire audio.

Mercredi 17 octobre 2012 à la Cité de la musique (Paris), Sophie Cherrier interprétera la partie pour flûte MIDI d’…explosante-fixe… de Pierre Boulez : une œuvre  composée en 1972 à la mémoire d’Igor Stravinsky. Sophie Cherrier répond à deux questions sur la genèse de l’œuvre, sa structure et son dispositif d’informatique musicale développé à l’Ircam.